《千与千寻》，宫崎骏大师的代表作之一，曾一度打破日本电影票房和入座率，成为当时最热门的一部电影，在国外市场，例如中国也有相当高的票房，它的创作模式和品牌营销十分值得中国动漫去借鉴发展。
宫崎骏创作时期，日本电影市场充盈着大批科幻机械(SF)类动画，例如富野由悠季执导的《机动战士高达》，河森正治监制的《超时空要塞》，加藤一彦的《鲁邦三世》等等，整个动画市场在SF类已经接近饱和，继续制作SF动画不一定能获得较高的市场占有率，于是宫崎骏摆脱了SF类动画风格的局限，以剧场版动画为契点，走出了一条“宫崎骏式”的唯美，自然，清新的风格，千与千寻便将这种风格推向了高峰，同时为宫崎骏带来了巨大的经济利润。
只有了解了消费者会因为什么原因，什么目的去购买产品，才能制定出针对性的市场营销策略，大多数的观众追求的是一种视觉，听觉上的享受，不会追求高雅与艺术之类的东西，《千与千寻》正迎合了大多数观众的需求，开创了一个新的思维模式，一种全新的视角，直接构造出一个新的世界，另外为了吸引更多的观众，还结合日本当地的民俗文化，例如汤婆婆的“油屋”，表现得是日本的洗浴文化；故事中的各路神灵都来自古代故事的原型；锅炉爷爷的“蜘蛛形态”；躲在黑暗处的小黑灰，表现的是日本的去秽仪式等等。《千与千寻》这部商业电影还有一点是十分值得中国动漫去借鉴，至少中国动漫在这方面还远远不够，这便是《千与千寻》将视觉与听觉的完美结合，在故事中优美的音乐与画面的完美契合，两者共同呈现出了一个纯情唯美的境界，让观众领略到视觉与听觉的互动带来的情感深化效应，提升了这部电影的欣赏价值。
《千与千寻》的成功之道是离不开它的品牌营销的，从它的品牌营销之中，我们可以看到日本动漫产业的营销方式。一般来说，日本的动漫产业的营销方式分为四个阶段；一是漫画原作首先在周刊漫画杂志刊登，二是将得到周刊读者认可的漫画编印成单行本，出版并加上大量的营销宣传，加大发行量。三是将成熟的漫画作品动画化，投入影视阶段。四是热门的漫画作品，还可以将动漫形象进行营销授权，即进行衍生产品的开发。
如今，这种营销方式已经为世界各国所借鉴，不同的是各国对动漫产业的重视力度以及政策支持程度。在日本，日本的漫画周刊有一种排名制度，根据漫画受欢迎程度来制定排名，这种制度不仅保证了漫画的高品质，而且能源源不断为日本动漫注入大量新鲜的血液。值得一提的是，中国漫画界也借鉴了这一制度，例如中国知名动漫杂志《知音漫客》《飒漫画》等都实行这一制度，大大的提升了中国动漫的水平。可惜的是，中国动漫由于政策的限制，很多动漫作品发行时必须要经过严格的审查程序，只有审查合格才能发行，一旦审查不合格必须进行更改，甚至根本不能发行，因此，相对于其他行业来说，很少的投资者愿意在动漫作品上进行投资，再加上国家对个人漫画家并没有什么鼓励性政策，这便导致了中国动漫很少出现优秀的漫画家，每年注入的的血液的相当有限。在这样的大环境孕育出来的动漫，便缺乏了创新性，无论是影视还是动漫衍生品，这都是根据动漫产品受欢迎程度来制定的，然而在中国动漫市场，日本动漫受欢迎程度远超过中国本土动漫，这固然受多方面原因影响，但最直接最根本的原因就是中国动漫质量不如日本动漫，这是我们必须承认的。中国的动漫衍生产品市场销售并不是很畅通，这主要受到盗版产品和消费者没有支持正版的意识影响，这同样也影响了动漫产业链的发展。
目前,由于世界各国在起步时间和发展力度上存在差异,世界各国动漫产业发展水平并不平衡。从总体实力上看,美国、日本、韩国处于领先地位,以英、法等为代表的一些欧洲国家紧随其后,然后是中国、印度等国。我国动画作品曾以独特的中国气派享誉世界,但由于中国动漫产业起步较晚,现在仍处于摸索阶段,整体实力远远不及美、日、韩等国。虽然现在中国动漫产业实力较弱，但对于中国动漫企业来说，这是一个很好的发展契机。近几年，中国本土动漫推出了《喜洋洋与灰太狼》，《秦时明月》，《超兽武装》，《果宝特攻》等，尽管作品不少，但很多国产动漫还是缺乏一种正确的制作理念，即将动漫市场定位于少儿市场，忽略了中学生，大学生市场，甚至是世界市场的巨大潜力，这导致许多国产动漫发展很有限，这其中也有个例，例如《秦时明月》。
《秦时明月》的成功为中国本土动漫产业未来的走向提供了很好的借鉴，《秦时明月》在中国动漫行业，有两个创新之处。第一个，中国第一部针对海内外广阔年龄层市场的动漫作品; 第二个，中国第一部以武侠为题材的3D作品。在这样的优势之下，《秦时明月》很快占领了中国的本土市场，在中小学生，大学生，成人群体之间广为传播，取得了巨大的成功。
日本动漫《千与千寻》和中国本土动漫《秦时明月》成功的经验十分值得中国本土动漫去借鉴，因为日本与中国的国情的不同，因此我想通过对比这俩部动漫成功的经验来分析中国本土动漫的品牌营销。
从《千与千寻》与《秦时明月》的经验看来，这俩者都拥有一种成熟的理念，都深刻了解到动漫产业的市场并不局限在部分市场，它是很宽泛的，只有将市场定位于广阔的年龄层，才能吸引更多的消费者，才能获得更大的经济利润；另外，这里两部电影在内容设置方面都结合了本土文化，这或许是以后动漫产业发展的一个潮流。《千与千寻》融合了日本本土的风俗文化，而《秦时明月》不仅采用了中国式的水墨画，中国古代历史文化来个这部影片加分，还加入现代网络游戏里的元素，在这一部分的创新，《秦时明月》做的比《千与千寻》更加完美，这一点让《秦时明月》收到了日本欧美等国家的关注，大大提升了《秦时明月》在国外的名气，为《秦时明月》进军世界市场做了很好的宣传。
现如今，中国本土动漫虽然取得了很大的进步，有一些动漫企业取得了成功，但是中国大多数动漫企业仍存在很多缺陷。
- 市场地位不恰当，受众较少。目前，我国动漫作品呈现低龄化，动漫被当做只适合小孩子观看的动画片，这是中国人一直存在的一种误解，动漫同样也适合成年人，只不过之前没有人跨出这个误区，导致了中国动漫市场十分的狭隘。
- 缺乏完整的营销战略，没有形成产业链。日本的动漫产业十分发达有一个很重要的原因是日本有一整套的动漫运作营销策略，有一条完整的产业链，而在中国这很难实现，首先是政府，政府相关机构一开始缺乏对动漫产业的重视，后来开始逐渐重视，但缺乏这一方面的人才和政策，或者说政府不了解动漫市场，无法根据动漫市场的变化提出相应的政策来扶持动漫产业的发展；再者是企业，如今的大多数国内动漫企业是断裂开来的，即是一部动漫产品的产业链是分成一块块的，一家企业负责制作，一家企业负责制作动漫衍生品，这俩家企业的合作仅限于版权之间，其余的合作几乎没有。最后的是个人，这里的个人是个人漫画家，因为就业环境并不好和国家缺乏对个人漫画家的支持政策，很多拥有漫画天分的小孩在上学期间便被扼杀在摇篮里，导致了国内优秀漫画的严重缺乏。
- 盗版严重，支持正版的意识缺乏。虽说我国近几年打击盗版的力度很大，但我国盗版之风依旧存在，这主要归功与黑心的盗版商家和缺乏支持正版意识的消费者。
针对以上缺陷，未来中国本土动漫可借鉴《千与千寻》和《秦时明月》成功的经验来获得启示。
- 正确定位动漫市场。我国动漫市场普遍呈现低龄化，《秦时明月》提出了动漫全民化，将动漫市场定位于广阔的年龄段,我国大多本土动漫产业应该借鉴一下《秦时明月》的理念，针对市场的需求提出相应的动漫发展战略.
- 我国高等学校动画专业调整教育模式。在动漫人才培养这一方面，我国本土动漫应先日本学习，再结合本国国情，提出富有中国特色的动漫人才培养战略，高校应更改教育理念，创新教育模式，根据市场的变化不断做出调整，更重要的是，高校应积极主动地与企业和科研单位合作交流，构建一个动漫交流平台，提高高校动漫人才的实践能力。
- 宣传打击盗版，支持正版的意识。俗话说，没有买卖就没有杀戮，盗版也是如此，若是没有消费者购买盗版产品，那盗版之风便不攻自破。消费者应该意识到中国本土动漫的发展很大程度依靠他们的支持，购买正版的中国本土动漫产品不仅能促进中国本土动漫的发展也能维护消费者自身的权益不受到损害。
